キーとグルーヴに合わせた作曲
メロディはトラックのキーに着地し、そのリズムに対してフレージングします——上から貼り付けたのではなく、このインストのために作曲されたトップラインです。
インストにボーカルを追加
インストにボーカルを追加
歌詞、スタイル、性別コントロールを備えた新しいボーカル パフォーマンスを追加します
例
例Chrome Daybreak
SynthwaveInstrumental
3:01
例Weekend Voltage
Dance PopElectropop
0:45
例River Street Shoes
Chicago BluesSoul
3:00
例Glass Arcade
Future BassInstrumental
2:59
例Postcard in Motion
Latin PopTropical
0:45
例Brass Above Broadway
Jazz-FunkInstrumental
2:59
あなたのビートが、ついに歌う
トップラインがトラックに求めるもの
ビートやバッキングトラックをアップロードし、曲が何を語るべきかを決めれば、アレンジが空けておいたスペースに書き込まれた、完全なボーカルパフォーマンスが聴けます。
エンジンはインストのキー、テンポ、セクションの境界を読み取り、それらを法として扱うボーカルを書き、歌います。エネルギーが低いところにヴァースを、トラックが開けるところにフックを、そしてドラムと一緒に息をするフレーズの終わりを。何が歌われるかは、あなたの歌詞入力——フル歌詞、テーマ、タイトル——が決めます。
声のキャラクターは、受け取る偶然ではなく、あなたが下すキャスティングの決定です。同じセクションを異なるボーカル指示で聴き比べれば、ビートのほうが「待っていた歌い手」を教えてくれます。
どのプロデューサーにも「あのフォルダ」があります。リスナーの記憶に残る唯一の要素だけが欠けた、完成済みのインストたち。このツールはその欠落を埋めます。ビートと歌詞の方向性——完成した歌詞でも、コンセプトだけでも——を渡せば、トラックのキーに合い、そのリズムに乗り、アレンジが声を招く場所から入ってくるトップラインを作曲します。
仕事の半分は、インストの構造がやってくれます。明確なセクションと中音域の空きポケットは、ボーカルの居場所を作ります。ボーカル帯域を埋め尽くすメロディレイヤーの壁は、トップラインに自分の伴奏との戦いを強いる。アップロードする前に、シンガーの耳で自分のビートを聴いてみてください。
ビートから、曲へ
あなたの言葉でも、あなたの前提でも
正確にコントロールしたければ、完成した歌詞を。コンセプトだけを渡せば、ビートが定義するセクションの長さに合わせて歌詞がドラフトされます。
ボーカルのキャスティング
声のキャラクターと音域を指示し、配役を替えて比較できます。同じメロディでも、正しい声なら倍の強さで刺さります。
ちゃんと「ハマる」ボーカルの作り方
トップラインライターとのセッションだと思ってください。トラックを準備し、曲を指示し、ミックスエンジニアの耳で聴く。
- 1
インストを準備する
クリーンで構造の明確なバージョン——イントロ、セクション、エンディング——を書き出します。ビートが一切変化しないなら、ボーカルには書き込むべき地図がありません。
- 2
音ではなく、曲を指示する
誰が、誰に、何を歌うのか。物語を一文と、感情のピークの位置。それだけで、トップラインの動き方に理由が生まれます。
- 3
入りと衝突を確認する
声がどこで入るか、いちばん忙しい小節でも言葉が生き残るか、シンセのラインがメロディと格闘していないか。監査して、意図をもって再実行しましょう。
ボーカルを足しているのは、こんな人
ソングライターになるビートメイカー
フォルダの中でいちばん強いインストを、売り込める曲へ。フック、ヴァース、そしてアイデアを売り込む声を。
トップラインを試すライター
同じトラックに3つの歌詞的な前提をひと晩でテストし、ビートが本当に求めていたのはどれかを発見できます。
ライセンス済み音源を持つクリエイター
ライセンスが二次利用を許している場合、購入したインストに、他の誰のバージョンにもないオリジナルのボーカルの個性を与えられます。
より良いトップラインのためのプロデューサーノート
歌い手に車線を空ける
リードシンセとボーカルが同じ音域を占めれば、どちらかが負けます。生成の前に中音域を間引くか、音域の端へ追いやられるボーカルを受け入れるかです。
セクションの長さに合わせて書く
8小節のヴァースに無理なく収まるのは、およそ4行です。詰め込めば、全編が駆け足のフレージングになります。削るべきは言葉であって、質ではありません。
そのビートに積み上げてよいか確認する
タイプビートやライセンス付きのインストには、二次的著作物についての条項があります。ボーカル版がチャートに入ってからではなく、生まれる前にライセンスの範囲を確認しましょう。
ボーカル追加の実際
ボーカルは本当にビートのキーに合いますか？
はい。キー検出がメロディ作曲の錨になるので、トップラインはトラックの中にハーモニーとして収まります。曲の途中で転調するインストなら、指示にその旨を書けば、ボーカルも変化に従います。
同じトップラインを別の声で聴けますか？
ボーカルの指示を変えて再実行し、テイクを並べて比較してください。ここではキャスティングが安い——決める前に使い倒しましょう。
ビートに明確な構造がなくても機能しますか？
歌うことは歌います。ただしトップラインはコントラストで生きるもの。ヴァース用の薄い区間、フック用の厚い区間という荒い目印があるだけでも、メロディの起伏と休みは劇的に良くなります。
完成した曲は自分のものになりますか？
結合された作品への権利は、生成ボーカルに対するプランのライセンスと、インストに対してあなたが持つ権利の組み合わせで決まります。曲をリリース可能にするには、両方の半分がクリーンである必要があります。
ビートに、その声を会わせる
待たせていたインストをアップロードし、なるべき曲を指示して、完成したアイデアの再生ボタンを押してください。
ボーカルを追加する